Bienvenue à Screen Gems, notre week-end de plongée dans les titres queer et queer-adjacents du passé qui méritent d’être regardés ou revus.
L’Opus : X-Men Days of Future Past
C’est peut-être notre tristesse face à la conclusion de WandaVision, mais ce week-end nous donne envie d’une sérieuse action mutante. Bien avant que le Marvel Cinematic Universe ne commence à récolter des fonds, les X-Men des années 2000 ont prouvé que les comics avaient un public ciblé et qu’ils pouvaient attirer les grands talents, faire des commentaires subtils sur les problèmes sociaux auxquels la société est confrontée et avoir un degré de vraisemblance qui rendrait plausible l’hypothèse même absurde de mutants surpuissants. Le catalogue très inégal de films X qui a suivi a atteint un sommet épique en 2014 avec la sortie de X-Men : Days of Future Past, un film qui a combiné les castings de tous les films précédents en une histoire énorme.
Dans un futur lointain, le monde est devenu un désert apocalyptique grâce à la persécution mutante de robots tueurs géants appelés Sentinelles. Les quelques survivants de X-Men – dirigés par Magnéto (Ian McKellen) et le professeur X (Patrick Stewart) – élaborent un plan pour faire remonter l’esprit de Wolverine (Hugh Jackman, toujours aussi malmené) dans les années 1970. Là, il doit réunir les versions plus jeunes de Magnéto et du Professeur X (Michael Fassbender et James McAvoy, respectivement) pour empêcher le mutant rebelle Mystique (Jennifer Lawrence) d’assassiner un éminent scientifique. Si Wolverine réussit, il pourra empêcher les prochaines guerres des Sentinelles et sauver toute l’humanité mutante.
Days of Future Past a une liste d’acteurs d’enfer qui, en plus de ce qui précède, comprend Elliot Page, Halle Berry, Nicolas Hoult, Peter Dinklage, Evan Peters, Omar Sy et Anna Paquin. Au-delà de cela, comme pour le meilleur des films X, le film fonctionne aussi comme une métaphore bizarre : la sagesse transmise par l’équipe Wolverine/Older Xavier/Older Magneto à une jeune génération dans l’espoir de prévenir un génocide ressemble beaucoup à celle des survivants du SIDA et de l’homophobie systémique qui avertissent une génération LGBTQ émergente de ne pas se reposer sur ses lauriers, de peur de subir le même sort. Le film met en vedette un certain nombre d’acteurs queer de premier plan (dont McKellen, Page et Paquin), et les pouvoirs changeants de Mystique donnent l’impression d’une représentation littérale du genre et de la fluidité sexuelle.
Bien sûr, nous serions négligents de ne pas mentionner que le film vient du réalisateur gay Bryan Singer, un homme connu autant pour ses scandales personnels que pour ses films. Comme beaucoup d’autres personnages » éliminés » pour leurs transgressions (Kevin Spacey, Woody Allen, Roseanne Barr, Brett Ratner, Bill Cosby, Harvey Weinstein), Singer ne travaillera peut-être plus jamais. Cela n’enlève cependant rien à ses réalisations créatives. S’il est possible d’interpréter certains éléments de Days of Future Past comme le reflet des malheurs personnels de Singer (l’addiction à la drogue du professeur X est la plus évidente), le film ne tente pas de normaliser une quelconque exploitation sexuelle. Comparez cela avec le travail de Woody Allen, qui tente constamment de normaliser les relations sexuelles des hommes âgés avec des filles à peine majeures ou mineures dans ses films. En d’autres termes, Days of Future Past n’a aucune sorte d’arrière-pensée enfouie dans son intrigue, et ne rappelle pas constamment aux spectateurs les prétendues agressions sexuelles de Singer.
En résumé, Singer est peut-être une personne vile, mais cela ne fait pas de Days of Future Past un film vil, ni n’annule le travail remarquable des autres acteurs et de l’équipe qui ont contribué au succès du film. Épique, palpitant et regorgeant d’allégorie homosexuelle, nous suggérons de lui donner une chance de participer au retrait de WandaVision, et de le considérer comme l’utilisation la plus réussie des X-Men sur le grand écran à ce jour.
Note : Days of Future Past existe en deux versions, l’une issue de sa sortie en salle, et une version plus longue connue sous le nom de « Rogue Cut » qui réinsère plusieurs sous-intrigues supprimées. Regardez la version « Rogue Cut » ; c’est la version complète du film, meilleure et plus satisfaisante.
Diffusion en continu sur Disney+, YouTube, Hulu et iTunes.
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